क्यों 'द फ्यूरियस' काइनेटिक सिनेमा का एक मास्टरक्लास है

यह नवीनतम एक्शन फिल्म रॉ और फिजिकल कोरियोग्राफी पर जोर देती है, जो यह साबित करती है कि एक कमजोर कहानी भी हाई-ऑक्टेन फाइट सीक्वेंस के रोमांच को कम नहीं कर सकती।

इसकी कहानी उतनी ही पुरानी है जितना कि यह जॉनर: एक दुखी पिता, एक खतरनाक सिंडिकेट और बदले की तलाश। द फ्यूरियस में हम शेक्सपियर जैसा ड्रामा या जटिल सबप्लॉट्स देखने नहीं आए हैं, जिन्हें समझने के लिए दोबारा फिल्म देखनी पड़े। हम यहाँ सिर्फ मूवमेंट के लिए आए हैं। आई फॉर एन आई में अपनी अदाकारी के लिए मशहूर मो त्से और पावरहाउस जो तस्लिम अभिनीत यह फिल्म एक बेहतरीन मशीन की तरह काम करती है, जो संवादों के बोझ के बजाय घूंसे के असर को प्राथमिकता देती है।

जब एक्शन शब्दों से ज्यादा बोलता है

फिल्म एक मूक पिता की कहानी है, जिसका किरदार त्से ने निभाया है, जो तस्लिम द्वारा अभिनीत एक अंडरकवर पत्रकार के साथ हाथ मिलाता है। हालांकि संवाद केवल कामचलाऊ हैं—जो एक अराजक सेट-पीस से दूसरे तक पहुंचने का जरिया भर हैं—लेकिन फिजिकल परफॉर्मेंस भावनात्मक गहराई को बखूबी दर्शाती है। हम इन किरदारों के लिए इसलिए नहीं जुड़ते कि वे क्या बोल रहे हैं, बल्कि उस साझा दुख के कारण जुड़ते हैं जो उन्हें आगे बढ़ाता है। जब त्से के किरदार की बेटी का अपहरण होता है, तो कहानी की गंभीरता इतनी बढ़ जाती है कि फिल्म की रफ्तार अंत तक बनी रहती है।

द रेड से तुलना होना लाजिमी है, खासकर तस्लिम की मौजूदगी के कारण। हालांकि, द फ्यूरियस की लय अलग है। जहां द रेड एक दम घोंटने वाला और लगातार चलने वाला एक्शन था, वहीं यह फिल्म बीच-बीच में छोटे, रणनीतिक ठहराव लेती है। यह एक अधिक यथार्थवादी पहलू को स्वीकार करती है: एक व्यक्ति, चाहे वह कितना भी कुशल क्यों न हो, एक बार में पूरे सिंडिकेट को खत्म नहीं कर सकता। कोरियोग्राफी ही यहाँ असली स्टार है, जिसका समापन एक ऐसे क्लाइमेक्स में होता है जो किसी डांस के बजाय अस्तित्व की एक हताश और अराजक लड़ाई जैसा लगता है।

बड़ी तस्वीर

आज के बाजार में यह क्यों मायने रखता है? हम देख रहे हैं कि दर्शक एक्शन सिनेमा को देखने के नजरिए में बदलाव ला रहे हैं। जैसे-जैसे ब्लॉकबस्टर बजट बढ़ रहे हैं, 'ओल्ड-स्कूल' स्टंट वर्क की सराहना फिर से बढ़ रही है—ऐसी फिल्में जो डिजिटल शोर के बजाय हमें रॉ और वास्तविक मूवमेंट दिखाती हैं। द फ्यूरियस अगली हीरो बनने की कोशिश नहीं कर रही है; यह झांग यिमू की रंगीन सौंदर्यशास्त्र या जटिल कहानियों की प्रतिष्ठा का पीछा नहीं कर रही है। यह अपनी सीमा जानती है। उच्च-स्तरीय मार्शल आर्ट्स पर ध्यान केंद्रित करके, यह उन दर्शकों को आकर्षित करती है जो स्टंट में प्रमाणिकता की तलाश में हैं।

ऐसी फिल्म की सफलता स्टूडियोज को याद दिलाती है कि जॉनर के प्रशंसक बहुत समझदार हैं। वे स्टंट कोऑर्डिनेशन में मेहनत की कमी को दूर से ही भांप लेते हैं। जब प्रोडक्शन टीम यान रुहियन जैसे वास्तविक फिजिकल परफॉर्मर्स और ऐसे लीड एक्टर्स पर निवेश करती है जो वास्तव में एक्शन कर सकते हैं, तो दर्शक उसे सराहते हैं। फिल्म में खामियां हो सकती हैं—जैसे कमजोर स्क्रिप्ट और एक अजीब अंत—लेकिन यह अपने मुख्य उद्देश्य में सफल रहती है: एक ऐसा जबरदस्त एक्शन अनुभव देना जो दर्शक के समय का सम्मान करता है।